Café Tacuba en Mérida

El pasado 13 de Junio en el Estadio Carlos Iturralde de la ciudad de Mérida, Yucatán, México.

Todos sentíamos una gran emoción ya que una de las bandas más representativas de México (internacionalmente reconocidos) estaría pisando una vez mas tierras Yucatecas.
Aquél viernes en punto de las 7pm llegamos al estadio, repleto de fans y puestos de playeras, gorros y sombreros y gran variedad de artículos de la banda.
Se colocaron varias entradas para la zona general, la preferente, la vip y prensa, esta ves no estuvimos amontonados, había suficiente espacio para moverse, pero sí hubo bastante gente.

Alrededor de las 8pm empezó a tocar la banda telonera Télesis, que en mi opinión, no quedó tan bien ya que son un sonido mucho mas lento y serio, no como para la euforia de un concierto de Cafeta, sin embargo, ellos tocaron sus 4 o 5 canciones y se retiraron, dando paso a los tacubos, abriendo con una canción del nuevo disco Sino, saludaron a la gente y siguieron la noche con EO el sonidero, yo me prendí mucho más al momento en que tocaron Volver a comenzar, una de las mejores.
La gente continuamente coreaba entre las pequeñas pausas el famoso “paparupapaeueo” (coro de El baile y el salón) como una petición hacia a la banda, ya que era la canción más esperada.
Pero ellos siguieron sin tocarla, sonaban canciones como Las persianas, La Locomotora, Eres, Las flores, La chica banda (donde por cierto, un grupo como de 6 afortunadas chicas fue invitado a subir al escenario a bailar con el grupo), La Ingrata (la que más nos hizo saltar), Déjate caer (Donde hicieron el baile que aparece en el video de ésta canción), Las Batallas, Ésta vez, Chilanga banda, Esa noche, Rarotonga, entre muchas más, hasta que hicieron finta de que ya se despedían cuando en realidad fué una pequeña pausa, regresando para tocar la canción más esperada por todos nosotros en la noche! El Baile y el Salón, la cual hizo que todo el estadio vibrara con nuestros brincos y coros.

La banda se despidió definitivamente con Cómo te extraño, y después un solo de Joselo.
Lo que más me gustó fue la manera en cómo ellos interactuaban con el público, aceptando peticiones de canciones, animándonos a olvidarnos de nuestros problemas y a sacar tódo lo malo como sudor saliendo de nuestros poros, y así fué, nos dedicamos simplemente a bailar, a cantar y a brincar sin pensar en nada más.
Gracias Cafeta, esperamos ansiosamente su regreso a Mérida.

Coachella 2008

El Festival de Música y Artes de Coachella Valley ( Coachella Valley Music and Arts Festival , también conocido simplemente como Coachella) es un festival de música que se desarrolla durante tres días de la última semana de abril (dos días hasta la edición de 2007) y tiene lugar en Indio, California, Estados Unidos. En él se pueden escuchar distintos géneros musicales como el rock alternativo, hip hop y música electrónica e Indie.

El primer día en USA (Viernes 25 de Abril): llegamos directamente a San Diego, California, en donde su servidora Gely y Nelly Blue estuvimos todo un dìa completo conociendo esta magnìfica Ciudad, recorriendo las calles, Centros Comerciales, Restaurantes, Estadio de Baseball donde por cierto ese mismo día jugaban los Padres de San Diego contra los Dodgers de los Ángeles, tambièn conocimos la estación del famoso “Trole” (Trolley) que te lleva por todo San Diego y hasta San Isidro en donde está la línea de cruce (USA -Tijuana). En fin nos la pasamos muy bien tomándonos fotos.

Al dia siguiente (Sábado 26 de Abril ): nos despertamos muy temprano para llegar a la Estación de Autobuses “Greyhound”en San Diego, donde pagamos nuestro respectivo boleto sencillo con un costo de 25 usd por persona y nuestro destino para San Bernardino en Indio, CA. Fué una experiencia diferente el haber viajado en camiòn Yanqui ( que en verdad nuestros servicios de autobuses en México estàn muchísimo mejor ), lo digo por que durante el trayecto ni una pelìcula te pasaban, los asientos super incómodos, en fin, pero lo que si disfrutamos fue el maravilloso paisaje del desierto. Hicimos una pequeña parada en Calexico, hasta llegar a la estaciòn de autobuses en Indio., ya llegando nos dispusimos a buscar un taxi para que nos llevara directamente al Festival. El servicio del taxi de la estación de autobuses al festival nos costó 17 usd , y bueno ya llegando a la locación del Festival en el “Empire Polo Field” con un clima bastante caluroso (pero calorón de los mil demonios), tenías que caminar y caminar un largo tramo, cruzando uno de los grandes estacionamientos, luego pasar por donde estaban los revendedores de boletos, las caballerizas, hasta llegar a las taquillas para comprar tus respectivos boletos de acceso y pagar tu estancia en el “Camping Area”, por que déjenme comentarles que no encontramos Hotel, todos los Hoteles en Indio, Palm Spring y otros poblados cercanos a Indio estaban llenos y aplicamos la opción de acampar,(que gracias a Dios DJ Nelly se le prendió el foco en que lleváramos sleepingbags y su tienda de acampar), la cual fué una experiencia maravillosa. En el Área del Camping tuvimos los excelentes servicios, el buen trato y todo perfectamente coordinado. Desde que llegabas te asignaban una persona para ayudarte en cuanto a indicarte en que àrea colocar tu casa de acampar y también al ayudarte a armarla (por si no sabías como armarla, así como en auxiliarte en caso de que te hiciera falta alguna pieza importante para armar tu tienda), en verdad que buena onda y tambièn nuestros vecinos de otras casas de campaña, que la mayorìa venían de diferentes partes de USA, Cd. de México, Tijuana, Mexicali, Cd. Juàrez, Canadá, Londres, Francia, India, Australia, Escocia, Brasil, en fin parecía Torre de Babel , jejeje , otra cosa muy importante en el área del Camping contabas con Baños Limpios, 5 Trailers Grandes con el servicio de Regaderas, unos adaptados para las Mujeres y los otros para los Hombres, tambièn lavabos con espejo para cepillarte los dientes, lavarte la cara y manos,luego el área de Internet, área de primeros auxilios, área para relajarte, refrescarte y hasta con conexiones para cargar tu celular y pilas para tu cámara, servicio de Comida para escoger,Cajeros Automáticos de ATM y bueno hasta una tiendita-stand tipo Oxxo ò Super 7, en fin que Oganizaciòn , ya al terminar de armar nuestra casa de campaña, nos dispusimos a irnos al festival para alcanzar buen lugar en el Escenario Principal, ya eran como las 6pm., acababa de terminar Café Tacuba y nos quedamos para escuchar Death Cab for Cutie , y así poco a poco seguir agarrando buen lugar hasta adelante para ver a Kraftwerk , entre el público presente pudimos ver que se encontraba el actor estadounidense David Hasselhoff (de la serie de TV El Auto Increíble), y la gente se le empezo acercar para poder sacarse una foto ò un autógrafo, y al ver el la reacción de la gente aplico la famosa huída, y bueno por fin llegó la hora de presentación de los esperados, como eso de las 7:50 pm, Nelly y Yo ya estábamos en la parte de adelante, ya preparando nuestras cámaras para disfrutar de estos grandes Maestros y Gurús de la mùsica Electrònica. Impresionante la coordinación y tiempos para armar los escenarios de los artistas, en un dos por tres ya veías como preparaban el escenario con las pantallas, iluminaciòn, sintetizadores y cajas de ritmos y efectos para Kraftwerk, todo perfectamente a tiempo y bueno al empezar el show , la gente vuelta loca al ver a los 4 integrantes de Kraftwerk que en verdad que porte, presencia y elegancia de estos señores tocando sus clásicos temas que son historia como : Autobahn, Radioactivity, Tour The France, Numbers, Trans Europe Express, The Robots, Computerwelt, Aérodynamik y finalizando con Music Non Stop , todo con una perfecta sincronización de ilumaciòn, audio y video. -Impresionante-, las grandes ausentes fueron “Pocket Calculator, Elektro Kardiogramm y Model . Terminando Kraftwerk , le siguió “Portishead” directamente desde Londres, quienes empezaron en punto de las 9:15 pm y fué una de las bandas màs esperadas y gran sorpresa para muchos en este Festival. Con la magnífica e hipnótica voz de Beth Gibbons tocando y cantando temas como: Glory Box, Sour Times, All Mine, Over, Only You, Humming, Roads, Strangers, Western Eyes , entre otras más. Quedamos maravilladas al escucharla cantar en vivo, al igual que el resto de los espectadores reunidos ahí. Realmente rebasaron nuestras expectativas, una entrega total en el escenario y hacia el público, sobretodo cuando la vocalista bajó del escenario para saludar a toooda la gente que había esperado largo tiempo para verlos, ahí sentimos que nos desmayábamos, pues la gente empujó hacia adelante y llegamos hasta el tubo que dividía a la gente del “Stage”, fue lo único que necesitamos para llegar hasta enfrente y ver a Prince, y de paso hasta pudimos saludar de mano a Beth Gibbson ( ni nos querìamos lavar la mano ese día, jejeje).

Al terminar Portishead le siguiò “Prince”, que por cierto déjenme comentarles que días antes habìa leído un artículo sobre la banda de “Portishead” donde se mostraban muy molestos debido a la confirmación de “Prince” a última hora y por haber sido programado para tocar justo después de ellos, cuando se suponía que Portishead sería quien cerrara las actividades el sábado 26 de abril en el Escenario Principal y Beth Gibbons (Vocalista), comentó en una entrevista para la BBC 6 Music que se sentía emocionada por compartir escenario con “Kraftwerk”, pero que la noticia de “Prince” le había desconcertado: -”Fue maravilloso el enterarnos que tocaremos con Kraftwerk”-. ¿Cómo ven? Pero bueno, todo salió muy bien para Portishead, terminando su presentación como los GRANDES y con un éxito total, Y fue asì le cedieron la hora estelar a Don Prince que fué uno de los más nombrados y hubo gente y fans que venían desde otras partes del mundo especialmente para verlo. Desde que llegamos sólo se escuchaba por todos lados la palabra Prince , desde los chicos que vendían Pizza hasta los que apenas llegaban a poner sus tiendas de campaña, sólo hablaban de la presentación de Prince y fué verdaderamente sorprendente cómo hasta las nuevas generaciones mostraban una gran entrega y emoción por verlo, y no eran “Wanna Be” pues habían estado desde muchas horas antes para verlo de frente y en primera fila se sabían cada letra y rola de Prince , ya se imaginarán como estaba ya el escenario principal, hasta el tope, ya no cabía ni un alfiler. Entre empujones y apretones Nelly y Yo seguíamos adelante, ya muriéndonos de sed y calor, pero eso no fue obstáculo para seguir al pie del cañón y aguantar hasta que saliera Prince, quien por cierto, se tardó unos minutos extras para hacer su aparición, pues el equipo que traía era bastante, desde sus músicos que eran una gran orquesta, coristas, bailarines, etc.. etc.. aparte de que se tardaron más que los demás, pues claro tenían que pasar la aspiradora en el escenario donde Prince se iba a presentar. En punto de las 11:10pm, aparece vestido con un traje blanco de seda fresco, su apariencia bien cuidada (¿que tendrà pacto con el diablo? se vè igualito, ni una arruga, los años se vé que no le han afectado pero para nada). El concierto durò aproximadamente un poco más de dos horas en donde cantó desde covers tales como : “Come Together” de los Beatles (cuyo coro principal sonaba al ritmo de “War No More”) , Angel de Sarah MacLachlan (en donde una de sus coristas se convierte en la voz principal y Prince en la guitarra), y una de las favoritas de la noche “Creep”de Radiohead. También incluyó sus grandes éxitos como: “1999″, “Little Red Covertte”, “Cream “, entre otras más, además contó con la participación especial de “Sheila E” en las percusiones .

Prince demostró el gran artista que es, pues no sólo se trata de imagen, sino de todo un prodigioso músico y arreglista en toda la extensión de la palabra, pues nos percatamos que cuando no se encuentra en el escenario ó atrás de un micrófono, está dirigiendo a todos sus músicos y coristas marcando los ritmos y los cambios en todo momento, así como demostrando que la magia la realiza tanto en el micrófono, la guitarra y atrás del escenario.

Al terminar Prince , la gente empezó a salir ordenadamente en punto de las 01:30am, para dirigirse a sus respectivos hoteles, campers y casas de campaña, todos con un buen sabor de boca, buenos comentarios de los artistas que habían visto y escuchado a lo largo del día, algunos se detuvieron y aprovecharon para pasar a los stands de Playeras Oficiales del Festival y así comprar su respectiva “t-shirt ó souvenir” y también para comprar sus respectivos cds y discos en el stand de Virgin Records .

Tercer Día de Festival (Domingo 27 de Abril ): Nelly y G-Mind amaneciendo en la Tienda de Campaña. En la madrugada hacia un frìo del demonio, así que amanecimos súper metidas cada quien en nuestros respectivos sleeping-bags (comos ositos invernando), y mega lampareadas, ya que el amanecer en Indio-California empieza apartir de las 6:30am y comienza a salir el Señor Sol. Ya se imaginarán en pleno ambiente del desierto, se empieza a sentir el “Calor”, pues como eso de las 7:30am., ya habìa gente haciendo filas con sus respectivas toallas, cepillo de dientes, pasta, jabones, shampoos, para las regaderas y baños ( el aseo personal), y así alistarse e irse a desayunar y aprovechar parte de la mañana , ya que las puertas del festival se abrian en punto de las 12 del día, y déjenme comentarles que el costo del boleto para este último día se elevó a 100 usd y bueno ya que nos alistamos Nelly y Yo , ya bañaditas, arregladitas y bonitas, nos lanzamos a desayunar y a comprar nuestro respectivo boleto de acceso y también a comprar botellas de “agua” dentro del festival para aguantar el gran agetreo que se nos esperaba. Al momento de dar nuestro recorrido por las instalaciones de la zona del camping y área de Internet, nos encontramos con nuestro amigo DJ y Productor Guatemalteco “Francis Dávila”, a quien nos dió mucho gusto de encontrar, al fin una cara conocida entre los miles y miles de espectadores.

Ya con los dos pies dentro del Festival (donde porcierto ya se encontraba gente desde las 12 del día), nos lanzamos a la carpa del Sahara (aquí se presentaron todos los artistas y dj’s electrónicos) y el primero en abrir fue “Perry Ferrell”( de Jane’s Addiction y Porno For Pyros ), y para nuestra gran sorpresa fue que esta vez no se presentó como DJ , sino con su Acto en vivo con guitarrista y corista de origen oriental y cantó temas de Jane’s Addiction en vivo y a todo color . Todos los que estábamos presentes no lo podìamos creer, al momento que escuchamos los temas de Jane’s Addiction como : Stop y cerrando con el clásicazo “Jane Says”. Su presentación fue corta, como de unos 40 minutos. Luego “Mr. Ferras” le cedió el escenario a “Dimitri From Paris” , que por cierto llegó muy elegante con camisa blanca de manga larga y corbata negra bajo los 40 grados centigrados en el desierto de Indio, California. Ah !! y no podía faltar su mocasín charoleado y bien boleado , (para los que si nos dimos cuenta) ya que Nelly y Yo estàbamos hasta adelante sin perder detalle alguno. El set de Dimitri que fué bastante ecléctico, fino y variado, hizo que la respuesta del público sorprendiera hasta al mismo Dimitri y por fin vimos que si sabe interactuar con la gente. Su satisfacción con el público llegó hasta al grado de sacarle una sonrisa de oreja a oreja (muy raro en él). Terminando el sonriente Dimitri , le cedió el escenario al Ratón Muerto ( DeadMau5 ) directamente de Canadá. Una cosa muy importante de la que nos percatamos Nelly y Yo fué de que entre cada presentaciòn de DJ’s y actos en vivo como en el caso de Booka Shade , todo ya estaba perfecamente bien coordinado,conectado, armado y ensamblado para el dj o grupo que siguiera después y todo tomaba forma en menos de 10 minutos. Y bueno retomando con la presetanciòn de “Deadmau5″ desde antes de que saliera al escenario, la carpa se empezó a llenar más y más, ya que era uno de los grandes esperados de la tarde y con la tan sola presencia de la Laptop sin operador surtía ya un eufórico efecto en la gente, y luego desde lo lejos se percibìan como se acercaban una gran màscara con grandes orejas rojas de ratón hacia el escenario, la gente vuelta loca, recibimos por fin a Deadmau5 tocando un set en vivo con su estilo tan peculiar con el remix de Harder Better Faster Stronger que les hizo a los de Daftpunk siendo el clímax de la fiesta junto con su màs reciente producciòn de “Not Exactly” y “Complications” en donde el ambiente se tornó en un gran festival al momento de que DeadMau5 empezó a arrojar pelotas inflables hacia al público y de repente se volviò eso en torneo de volleyball y hasta le arrojaban calcetines ( impresionante colecciòn de todos los colores y tamaños de calcetines que se llevó ).., ah !! por cierto, al que vimos entre bambalinas fue al gran James Zabiela , quien se encontraba de incógnito en el backstage (Zabiela se presentó en la misma carpa un día antes) dicha presencia la atribuímos a la gran amistad y producciones en conjunto que existen entre ellos, como el track ” No Pressure” de James Zabiela y Remix de Deadmau5. Inmediatamente al terminar Deadmau5, se empezaba a ver como colocaban los instrumentos de los Booka Shade ( percusiones electrònicas, Laptops y Syntetizadores ), todo el escenario fue armado en un dos por tres bajo la dirección y supervisión de estos grandes músicos. Su presentación fue totalmente en vivo, incluyeron temas de su nueva producción, así como sus grandes hits: In the white rooms , entre otras. A pesar de que los Booka Shade venían algo cansados desde Jerusalem, traìan toda la pila y entregaron todo en este Festival, por lo que se fueron muy contentos. Luego siguió Mr. Danny Tenaglia quien al ver al par de monstruos que le precedieron, intentó retener a la gente que corría al escenario principal para apartar sus lugares en el concierto de Roger Waters . Intentó de todo, desde hacer un poco de mímica con pelotas imaginarias, hasta a ponerse arriba de un ventilador simulando ser Santa Claus, Hizo de todo, bueno hasta al grado de que desde que le pusieron su escenario, colocó una playera de color azul y con letras blancas diciendo lo siguiente ” Education, No Missiles” y reafirmó lo que la playera que portaba significaba, esta ” E ” no es por entretenimiento es por Educaciòn ( This E is for Education, Not For Entertainment ). Bueno desde su actuación cómica hasta el dar el mensaje, se dispuso a tocar. Para variar el sonido muy raro. Y él, enojado, por que le bajaban el volúmen ( tal cual como le sucedió aquí en su presentaciòn en Santa Fe - México). Así que sólo estuvimos un rato escuchándolo, como unos 20 minutos, para luego irnos a comer (pues ya moríamos de hambre) y cargar energìas para los otros dos escenarios que nos tocaban ir a cubrir.

Terminando nuestros sagrados alimentos y al haber descansado un poco, nos fuímos corriendo al siguiente escenario, al “Outdoor Theatre”, para alcanzar buen lugar y ver a los Love & Rockets Mientras tanto, cuando llegamos, se encontraba en el escenario la banda de “Metric” directamente de Ontario-Canadá, y en el cual quede fascinada con su actuaciòn, con todo el power de éstos chicos con un estilo muy post-punk e indie , manteniendo a todo su público cante y cante y brinque y brinque con sus rolas, y finalizando en punto de las 7:05pm con su tema Dead Disco , llevándose aplausos y el cariño de todo sus fans. Al terminar Metric , y entre el público se encontraba la actriz estadounidense Kirsten Dunst ( Entrevista con el Vampiro, Las vírgenes suicidas , Spiderman,María Antonieta y Bring It On ) y la gente al darse cuenta de su presencia, se le empezaron a acercar, para pedirle un autografo ò foto, y bueno ya pasando a que seguían mis ídolos !! Si!!! los LOVE AND ROCKETS !!!! ( Daniel Ash-guitarra y voz / David J -bajo y voz / Kevin Haskins-Batería ).Wow!!!! hasta la piel se me puso chinita !! Ahora los vimos en vivo como lo que son en su carrera de músicos, ya que hace algunos meses tuve la oportunidad de ir a verlos al Hard Rock Live Cd. de México, en su faceta como DJ’s y muuuy mal pero muy mal, mejor que se dediquen a sus dos grupos : Bauhaus y Love and Rockets . Al momento de ver salir a David J con su bajo, la gente comenzó a gritar de la emoción, con ese porte de elegancia, de complexión delgada, portando una camisa de seda roja, pantalones de cuero negro, corbata negra y lo que más le daba personalidad fueron sus lentes con marco negro, que en ningún momento se quitó. Después salió al escenario con su guitarra eléctrica Daniel Ash !!!! Con un vestuario bastante estrafalario (Parecía salido del cuento de Alicia en el País de las Maravillas), llamando mucho la atención y también con lentes, pero éstos de marco blanco enorme y obscuros!! En verdad que no lo podía creer!!! volver a ver en vivo a estos dos personajes que son leyenda !!! y comenzando su actuación con el tema de Ball Of Confusion !! G-Mind se cortaba las venas de la emociòn !! Oh My God !! en primera fila sin dejar de tomarles fotos !! luego tocaron No Big Deal y demàs éxitos como : Ying and Yang, Finale, Sunshine, Holiday On The Moon, No New Tale To Tell entre otras y no podìan faltar las famosas 3 abejitas haciendo de las suyas durante la presentaciòn de Love And Rockets , sacando almohadas y desplumándolas hacìa el público, asi finalizando su actuación en el Festival Coachella en punto de las 8:25pm.,y la gran ausente fue el tema de “So Alive”, y de ahí nos fuímos corriendo al escenario principal para ver a Roger Waters ( el legendario bajista de Pink Floyd) con su Darkside Of The Moon. Al llegar ya no había manera de llegar hasta adelante, todo Coachella estaba ahí presente. Impresionante la cantidad de gente que convocó este gran maestro de la música, por lo que valiò la pena en pagar ese boleto de 100 usd . El concierto se realizó en dos bloques. En el primero tocó muchos temas de su nueva producción, entre clásicos como : I Wish You Where Here”, así como canciones inéditas que él mismo explicó, había escrito a los 17 años durante un viaje al Medio Oriente y dedicó dicha canción a la familia que lo acogió durante su estancia. En éste mismo bloque su grupo orquestal demostró por que forman parte del Darkside Of The Moon y Roger Waters . Todos unos prodigios.

A pesar de que muchos de los temas de éste primer bloque no eran tan conocidas, su sensibilidad y gran arte llegó al público hasta el máximo sentimiento. Era un gran espectáculo todo armónicamente combinado entre luces, pirotecnìa, visuales y la gran voz y presencia de Roger Waters , así como del acompañamiento de sus grandes mùsicos y coristas. Al término de este primer bloque, Roger Waters anunció que regresaba con la segunda parte: el tan esperado “DARKSIDE OF THE MOON” . El intermedio duró 15 minutos.

Cabe destacar que las grandes bocinas que se encontraban atrás de la gente, transmitían todos los efectos y sonidos raros de los visuales y efectos de las canciones, y que por un momento pensamos que se habìan tronado, pero simplemente simulaban una guerra., y luego durante ese intermedio escuchamos los cantos de aves en la selva y cuando empezò la segunda parte, todos volteamos hacia atrás, por que se oìan unas carcajadas diabólicas que a todos nos sacaron de onda. De repente se ilumina el escenario y comenzó el gran “Darkside Of The Moon”, cubriendo todos sus clásicos como: Money, Confortable Numb y The Wall . Ésta última fué la penúltima del concierto e himno donde todo Coachella la cantó ( en donde todas las generaciones se unieron a un mismo coro, “Hey Teacher Leave The Kids Alone”, durante la presentaciòn salió el famoso Cerdito inflable enorme, el cuál estaba grafiteado con frases de protesta como : “Fear Builds Walls”, haciendo referencia a las nuevas medidas fronterizas, y muchas otras frases enfocadas al gobierno y al mundo para terminar con la guerra. Este inflable del cerdo le dió la vuelta al escenario principal y se abrió paso entre el público y mientras todos lo veíamos hacia arriba, nos percatamos de que una avioneta cubría la circuferencia del escenario aventando papelitos tipo confetti e inmediatamente después salió el enorme triángulo con lásser de colores , que es el sello caracterìstico de Pink Floyd . De repente todo se tornó en una gran parafernalia, entre pirotecnìa y el gran fuego que salía del escenario, la avioneta, el cerdo, el escenario todo en blanco, las guitarras estruendosas y mágicamente tocadas por Roger Waters . Éste momento que duró sólo unos minutos, fué el momento cumbre de todo el Festival Coachella 2008 , dejando en claro por que el “Darkside Of The Moon” fue el cierre de dicho Festival.

Terminando Roger Waters , la gente se dirigió a la carpa del Sahara donde ya se encontraba el dúo francés de “Justice” para cerrar con broche de oro la parte electrónica del Festival.

En fin, esperemos que esta reseña haya sido de gran ayuda y motivación para que asistan a los próximos Coachella’s.

Reseña por: Gely González aka DJ G-Mind y con la colaboración especial de Nelly Ceballos aka DJ Nelly Blue.

Enlace: Reseña original

Mago de Oz en Mérida, desde adentro¡¡

Eran las 7 de la noche, la velada se perfilaba para ser una de las mejores experiencias de mi vida, en mi mano cargaba una botella de agua, mi único acompañante para la noche según pensé, temía que al llevar algo extra pudiera perderlo entre la multitud.

Al llegar a la fila principal tome en manos mi pase, una pase que parecía asegurarme un buen lugar ya que era de los de mayor costo a la venta, fije la mirada al frente y me encontré con unos amigos de la escuela, rápidamente me incorpore con ellos y con su grupo para poder disfrutar acompañado de esta genial agrupación.

Tras una larga espera llegó lo que tanto esperamos, entramos al lugar en cuestión y comenzaron los gritos de la gente, la mayoría eran primerizos y no se imaginaban que al ser una banda de tal magnitud tendrían teloneros; en eso, como tirados por una fuerza extraña, el publico comenzó a aplaudir de tal manera que llegaron al grado de hacer sonar las paredes del lugar.

Un estallido acallo los aplausos con una voz de ultratumba que decía “como estais merida?“, eran los británicos Breed 77, un grupo de metal flamenco que comienza a dar propuestas buenas en el mundo de la música y el heavy metal; greñas largas, tatuajes, guitarras acústicas, eléctricas, requintos, gritos y muchas cosas más acompañaron a este grupo, que a pesar de los abucheos de la gente, supieron mantener a todos gritando y brincando al ritmo de canciones propias y clásicos como “we will rock you” del legendario grupo queen o también “zombie” del fantástico grupo irlandés, the cranberries, simplemente un grupo excepcional que merecía el escenario.

La gente al ser algo primeriza no sabia comportarse, empujones, rasguños y gritos de abucheo haciendo alusión a la larga espera que ya habíamos tenido por el espectáculo de Mago fueron cosas que honestamente no fueron las deseadas pero las hubo, esperemos que esto no manche la imagen de nuestra ciudad para tener el honor de acoger a grupos de tal magnitud.

Lamentablemente el sufrimiento incesante de ambos grupos fue el sonido, los micrófonos se apagaban, el escenario no tenia la colocación y la proporción necesarias para estallar como era debido pero a pesar de todo la función continuo.

En punto de las 9:30 de la noche tras una porra que gritaba al unisono “mago mago mago”, se escucho al fondo del escenario la primera canción de su ultimo álbum titulada “el espíritu del bosque”, la gente comenzó a gritar incontrolablemente, los brincos, el headbanging grupal, los llantos y muchisimas cosas mas en un concierto lleno de magia y fuerza.

El repertorio fue amplio, tocando clásicos como “molinos de viento” o “la costa del silencio”, hasta canciones de su nuevo material discográfico “la ciudad de los arboles”.

Dos momentos marcaron la noche e hicieron que la gente gritara como nunca, el primero de ellos fue cuando los maestros de Mago tocaron la canción de “ahora voy a salir” canción ranchera/metálica muy interezante,pero lo que hizo estremecer los corazones de la gente fueron los comentarios del agritante del grupo “tuvimos el atrevimiento de haceros esta canción, vosotros nos tenéis que ayudar pues no cantamos rancheras, nos tienen que enseñar a hacerlo bien“, en ese momento la gente estallo en gritos, aplausos y brincos como nunca, la fuerza fue tal que aun puedo escucharlos cantar dentro de mi cabeza; el segundo momento importante fue cuando la gente comenzó a gritar “fiesta fiesta fiesta” y en ese momento el grupo hizo explotar el escenario con su ultima canción de la noche para cerrar con broche de oro, la legendaria “fiesta pagana” que hizo que gritáramos y brincáramos al unisono, nuestros corazones explotaban al unisono de la bateria, el violin y la flauta, simplemente fantastico.

Mago de oz tocó en Mérida las siguientes canciones:

1. Ciudad de los árboles
2. Van a rodar cabezas
3. Hazme un sitio entre tu piel
4. El rincón de los sentidos
5. Alma
6. Hasta que el cuerpo aguante
7. Molinos de viento
8. Y ahora voy a salir (ranxeira)
9. La canción de los deseos
10. Lo que el viento se dejó
11. Mi nombre es rock ‘n’ roll
12. El poema de la lluvia triste
13. Si molesto, me quedo
14. Finisterra
15. La costa del silencio
16. Deja de llorar
17. Fiesta pagana

Fue una noche mágica sin duda alguna, un concierto incomparable y para los que asistieron, esa noche sera una experiencia inolvidable que de seguro dara otro rumbo a su vida.

Este es un video que se grabo en el concierto, totalmente en vivo, me sorprendio mucho ya que es casi todo el concierto, le faltan pocos minutos para que sea completo, chequenlo:

Estas son algunas de las fotos tomadas en el concierto de Mago de Oz en Mérida Yucatán:

Asi fue el concierto de Mago de oz en Mérida, sin mas que agregar, Nos vemos en el infierno CABRONES¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡

Zero Fest DF, Recuento de daños¡¡

El viernes 11 de abril a las 6:05 p.m. abordé mi aeroplano con destino a la capital de nuestro sub-desarrollado pais. El viaje fue una locura ya que mi avión me botó en Toluca y de ahí tuve que tomar un camión para el DF pero la carretera es extremadamente peligrosa, sentía que en cualquier momento iba a morir y exactamente igual fue de regreso.

Una vez sano y salvo en Coyoacán, lugar donde me alojé (casa de un amigo), me dispuse a dormir para despertarme temprano para el gran evento. El sabado 12 abril me desperté a las 10 a.m. listo para llevar a cabo esta gran experiencia, una amiga paso por nosotros y nos lanzamos para el Autodromo Hermanos Rodriguez, lugar donde se llevo a cabo este conciertazo. Arrivamos por ahí de las2 p.m. y dejenme explicarles como estaba la cosa.

Consisita en dos escenarios: negro y rojo. Yo opté por quedarme en el rojo a pesar de alcanzar a oir por momentos a los del escenario negro.

En el escenario rojo la jugada empezó con La Gusana Ciega que es para mi una de las mejores bandas mexicanas y que incluso prendió a la gente por un largo plazo de tiempo. Posteriormente estuvo Miranda! que a pesar de ser una banda pop, logró captar la atención del público con vestimentas sumamente extravagantes y un show increiblemente disfrutable. Era el turno de Ely Guerra que con todo y lluvia optó por quitarse algunas prendas y mojarse junto con la oleada de gente.

Empieza el turno de las bandas extranjeras y para comenzar fueron los Bright Eyes, quienes con una explosión de rock, y hermosas melodías hicieron que la gente esperara mas y mas. Era el turno de los Morning Jacket que sorprendieron a la mayoria de espectadores tocando por un largo periodo de tiempo y con un show ideal que incluso tenia que ser perfecto ya que eran los que le daban pie a la banda mas esperada: The Mars Volta. Dejenme decirles que fue mas de lo que esperaba, Cedric (vocalista) perdió la razón y lanzó multiples objetos al publico asi como destruyó muchos otros, mientras que improvisaban por largos ratos.

Todo era perfecto, no podia pedir mas, era justo lo necesario para ser feliz y por si no fuera poco cuando terminaron los Mars Volta, estaban empezando los Smashing Pumpkins en el otro escenario que a pesar de ser Billy Corgan el único integrante original, tocaron varios clásicos que con explosiones de luz crearon una atmosfera divina y pesada.

Y para terminar con todo, Timo Mass apareció, mezclando por casi 2 horas haciendo a todo el mundo bailar de felicidad y en extasis pleno.

Entre algunas de las banda que no alcancé a ver pero que si oí a lo lejos estuvieron: Jumbo, Chetes, Austin Tv, The Faint, My Chemical Romance y LeBaron (no recuerdo mas).

Coca Cola Zero Fest - DF

Este es un concierto muy publicitado y muy esperado por muchas personas tanto del DF como sus alrededores.

Se llevara a cabo el día 12 de Abril en la curva 4 del Autodromo Hermanos Rodriguez

El Cartel anuncia con gran énfasis a los Smashing Pumpkins quienes tras haberse separado en el 2000, vuelven a los escenarios y serán el anzuelo del festival.

The Mars Volta y My Morning Jacket son conocidos por dar muy buenos shows y no se espera menos de ellos.

My Chemical Romance hará que entren en debate, por un lado muchos los odian, sobre todo por ser catalogadoscomo grupo preferido de los emos y por otro lado habrá a quien no le importe y disfrute su música.

Otros que aun no me he puesto a investigar son Bright Eyes pero espero comentarios, jojo!

En lo nacional no hay mucha variedad, en el rockcito de La Gusana Ciega, División Minúscula, Austin TV, Le Baron, y los casi olvidados Jumbo.

Lo variado estará en la música electrónica pues se estarán presentando Kinky, Timo Maas, The Faint y Belanova con su electropop.

Y como en todo evento el pop no puede faltar y los encargados de esta parte serán los mexicanos de Quiero Club, Chetes y los argentinos de Miranda.

Al parecer sera un buen concierto, solo falta esperar que riñas habrá, porque si bien el cartel es para todos los gustos no faltaran las peleas y los malos tratos hacia algunos de los artistas…sobre todo los de pop.

Ya que no son lo mismo los seguidores de Smashing Pumpkins que los de Belanova ¿no?

Nightwish regresa a México

Nightwish regresa a México, después de la última presentación con su ex vocalista Tarja Turunen en el Festival Live n Louder del 2005, siendo el grupo que cerro el festival y donde tocaron un set list de puros éxitos que dejara satisfechos a miles de fans. Quien hubiera dicho que esa sería la última vez que veríamos a Nightwish con Tarja.

En el 2007 se presenta a la que sería la nueva vocalista, mediante el sencillo “Eva” que fuera lanzado exclusivamente por internet y radio. Siendo revelada su identidad a finales de mayo del mismo año. Anette Olzon de origen Sueca, 36 años, madre y con carrera musical de años.

En este tour Nightwish presentará a su nueva vocalista Anette Olzon y su mas reciente producción “Dark Passion Play”.

Nightwish se presentará el 2 y 3 de mayo en el Vive Cuervo (antes Salón 21) {Lago Andromaco #17 esq. Moliere, Col. Polanco}.

Entrada : 20 hrs.
Costo del boleto : $350.00